5月15日,上海笑果文化传媒有限公司官方微博发布声明,5月13日,脱口秀演员HOUSE(李昊石),在演出中有不恰当的比喻,引起了观众争议。该公司向社会大众表示真诚的歉意。笑果文化表示,将无限期停止HOUSE后续一切演艺工作。

根子是,脱口秀在中国娱乐行业的定位不上不下,尺度也不上不下。

定位不上不下,指的是脱口秀当前具备的关注度、话题度,与多数艺人还处在小园子、小团体的演出模式相冲突,其中的口不择言就会被移动自媒体放大到公共舆论中,迎来如潮的批判。也就是说,脱口秀的从业者还不具备足够的敏感性和警觉性。脱口秀虽是冒犯的艺术,但既然是艺术,就必然有边界和场合之分,就必然要臣服于舆论红线。子弟兵不是不可以调侃,但不能公开解构这个整体在群众中的神圣性。

尺度不上不下,指的是艺术的定义因人而异,而脱口秀的受众又是不特定的,传播放大后的影响更不可控。“冒犯的艺术”在一些人看来是喜剧,在另一些看来是挑衅,一些人可以唾面自干,另一些人就忍无可忍。正如并非所有人都能从同一种艺术形式中收获美的感受,也不是所有人都必须接受“冒犯”和“调侃”。但是创作者不这么认为。表演内容越是特立独行,越是激进冒险,越是反对主流,越是尖锐刺耳,创作者就越自认为有个性、有魅力。

也就是说,年轻的脱口秀,难登大雅之堂,难被雅俗同赏,却反被推到大堂之上由雅俗会审。那么,脱口秀很难不被中国的文化传统和言论规程冲击。

事实上,每个国家都对言论自由有各式各样的,本国特色的限制。同一种调侃、同一种冒犯,在不同国家会带来截然不同的观感。踩了驻在地的红线,艺术就要承担后果——侃爷骂犹太人被全网封杀,梅尔吉布森近几年才重返银幕。受众不能拿着“外国人都听得,中国人听不得”而冷嘲热讽甚至为HOUSE洗地——身处移动互联网高度发达的中国,任何艺术舶来品都要接受本土化的改造,因为中国观众有选择拒绝的权利。